音楽家
https://www.sitesakamoto.com/

NFT特設サイト
https://lp.adam.jp/ryuichi-sakamoto-595nfts.html

ryuichisakamoto

坂本龍一 Ryuichi Sakamoto

gentosha

【Followed by English and Chinese translation.】

坂本龍一「Merry Christmas Mr. Lawrence」が全595個の音のコレクタブルNFTに。

同作は坂本龍一を代表する作品の1つで、闘病中の2021年に唯一レコーディングスタジオで演奏された「Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021」バージョン。2021年7月30日にBunkamura Studio（東京）にてレコーディングされた音源。右手のメロディーの595音を1音ずつデジタル上分割し、NFT化した。

各1音と1小節楽譜は、それぞれのNFTが作品のどの位置のものかを示すもの。1音が世界に一つだけの坂本龍一初のNFTとなり、595音が全て揃うことで1曲となる。1小節ごとに1音ずつナンバリングされ、合計96小節で595音となる。

なおこのコレクタブルNFT所有者は、2021年12月24日から「Adam byGMO」で開催される、『坂本龍一「Merry Christmas Mr. Lawrence」直筆楽譜を入手できる権利NFT』のオークションへの参加が可能。またNFT初回購入者限定の特典として、「Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021」フルバージョンのWAVファイルを期間限定でダウンロードできるリンクを後日メールで送付します。

●NFT作品名と音の説明
NFT作品名の冒頭に付加された、前半の数字が楽譜の何小節目か、後半の数字がその小節での何音目かを表現している。作品名が「1-1 "Merry Christmas Mr. Lawrence" Ryuichi Sakamoto 坂本龍一」の場合は、1小節目の1音目のNFTを表す。

音源に関しては下記法則に沿っています。
1. 該当音の切り出しは、右手のトップノートが基準です。
2. 音終わりが欠けてしまう該当音については、2小節分の長さで書き出しています。
3. 各小節のラストノート（最後の1音）は、次の小節に渡って音が響いています。切り出した音を小節内の楽譜と同じ正しい位置に置くとその音が途切れてしまいます、そのため便宜上、このWAVデータでは位置を調整し、1秒前に配置しています。

“Merry Christmas Mr. Lawrence” by Ryuichi Sakamoto becomes a NFT collectible with 595 items of music notes. 

One of Ryuichi Sakamoto’s signature pieces, “Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021”, was recorded at Bunkamura Studio in Tokyo on July 30th, 2021, while fighting against illness, his only recording of this work in 2021. The 595 music notes of the melody on the right hand were digitally divided one by one and converted into a unique NFT.

The one bar music sheet's emphasized note indicates which part in the composition each NFT item corresponds to. Every note is numbered for each bar, composing a total of 595 notes from 96 bars. The piece is complete only when all 595 music notes are gathered.
 There is only one item for each note in the world, being the first NFT by Ryuichi Sakamoto.

Furthermore, the owners of this collectible NFT item can join the auction for “NFT for the rights to obtain “Merry Christmas Mr. Lawrence” by Ryuichi Sakamoto handwritten music sheet” starting on December 24th, 2021. The first-buyer benefit for this NFT is the limited download link for WAV file of the full version of “Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021”, which will be sent via email at a later date.

●Description for NFT Item Name and Music Note
The part “X-X” added to the beginning of the NFT item name represents the bar number and the note number within the bar. If the item name is “1-1 “Merry Christmas Mr. Lawrence” Ryuichi Sakamoto 坂本龍一”, it indicates the NFT for the 1st note of the 1st bar.

There is 1 note (ex. bars 95, 96), 
5 notes (ex. bar 23), 
8 notes (ex. bars 57, 58...), 
12 notes (ex. bars 1, 2, 3...), 
The tail of the last note of each bar can be heard in the first note of next bar.
So 

- The reference note is the highest note in the right hand (if there is harmony)
- In case the length of the note is longer than one bar, cut out two bars length (f.e. 「23-5」「31-5」
- bar 95, the first note takes 2 bars length = 「95-1」
- The last note on each bar can be heard in the cross fade in the first note of the next bar, so the timing is shifted 1 second ahead. 

坂本龙一「Merry Christmas Mr. Lawrence」全595音符的珍藏版NFT。

本作品是坂本龙一最著名的作品之一，也是他在2021年生病期间唯一一个在录音室内演奏的 「Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021」版本。该版本于2021年7月30日在Bunkamura Studio（东京）录制。右手旋律的595个音符被数字切分为595个NFT作品。

各音符和各小节的乐谱，标注了该NFT作品在整首乐曲中的位置，每个音符都是全世界独一无二的，也是坂本龙一首次的NFT作品，595个NFT合在一起成为一首完整的音乐作品。每小节的每个音符按序编号，共计96小节595个音符。

本次收藏品NFT的拥有者将有权参与2021年12月24日起在「Adam byGMO」上举行的 『获得坂本龙一「Merry Christmas Mr. Lawrence」本人亲笔手写乐谱权利NFT』拍卖活动。作为对首批NFT购买者的独家特典，「Merry Christmas Mr. Lawrence - 2021」完整版的期间限定下载链接将在稍后通过电子邮件发送给购买者。

●NFT作品名及音符的说明
NFT作品名称开头数字的前半部分表示乐谱中的小节数，数字的后半部分表示该小节中的音符顺序。如果作品的名称是「1-1 "Merry Christmas Mr. Lawrence" Ryuichi Sakamoto 坂本龍一」，则该NFT作品为全曲第一小节第一个音。

48-3 "Merry Christmas Mr. Lawrence" Ryuichi Sakamoto 坂本 龍一

tk0884

風景、背景アーティスト「空想紀行」とキャラクター作家、服部ユーイチ（同一人物）のアカウント。夢や空想で旅した世界を絵に残しています。木々や葉っぱ、水や花が大好きです。パズル雑誌表紙制作実績500冊。刈谷のかつなりくんのデザイン。年末ジャンボイラスト。愛車ポルシェ９１１。2022年より名古屋イラストレーターズクラブ代表

パズル雑誌の表紙の仕事をしています。
１０冊ほど描いているのでよく見た事あると言われます。2005年から描き始めて今年で通算５００冊になりました！！

kuso-kikou

空想紀行　（服部ユーイチ）

medibang

妖精の住む森

gurisu-san

イラストレーターの流杜(Ruto)と申します。柔らかくてふわふわしたものを描いています。My name is Ruto, an illustrator.I draw something soft and fluffy.
<SNS>
Twitter:https://twitter.com/to_huneko
pixiv:https://www.pixiv.net/users/12930763
ART street:https://medibang.com/u/rutoofu

ruto_illustration

My fluffy world

クマさんと食べ物シリーズ第2作目です。
「卵に包まれて幸せだなあ・・・」
ケチャップライスでできたクマさんが、卵焼きでできた毛布に包まれて幸せそうな表情を浮かべているイラストです。

I'm happy to be wrapped in eggs. #5/5

evermoon31

I'm happy to be wrapped in eggs.

IKURA #8/10

IKURA

主に精密な線画を描いております。
モチーフは人物や動物や生き物が中心です。細かい線や点などの模様でモチーフの躍動感や表情を伝えていきたいです。

sentoten

sen to ten.

2007.06
息吹

JPG（RGB/8bit）
4000  px × 6000 px
解像度 600 pixel/inch

作家として生きる道を考えていた頃、銅版画ではプレス機の大きさ以上の作品が作れないこと、
また、銅版画のクオリティを維持しつつも、それ以上に、より自由な表現の可能性を模索していました。
試行錯誤の結果、銅版画をコラージュすることで大きさの制限から開放され、
同時に絵具で自由に描くことにより独自の世界観を創り出すことに挑戦しています。

「Copyrights © ASUKA IRIE and ZEROTHREE 2022 - All Rights Reserved.」

作家略歴
1980年 東京生まれ
2004年 多摩美術大学大学院博士前期課程美術研究科版画領域修了
2012-13年 文化庁新進芸術家海外研修員としてフランスに滞在 [１年間]

(主な展覧会・受賞)
2013年 「PAT in Kyoto・京都版画トリエンナーレ」大賞、京都市美術館
2014年 「第17回 DOMANI・明日展」国立新美術館、東京
2015年 「阪急百貨店コンコースウィンドウ７面展示」阪急百貨店うめだ本店、大阪
2016年 「入江明日香展」巡回展、横浜高島屋7階美術画廊、神奈川/大阪高島屋6階　ギャラリーNEXT[他に12，14年]
2017年 「入江明日香−あめつちの詞展−、西脇市岡之山美館、兵庫
2018年 「入江明日香展−細密のファンタジー−」横浜高島屋ギャラリー8階/京都高島屋グランドホール
2019年 「入江明日香−心より心に伝ふる花なれば−」茨城県天心記念五浦美術館
             「ART OSAKA 2019」、ホテルグランヴィア大阪 [他に15〜18年出品]
2020年 「SEVEN ARTISTS 展」松坂屋美術館、松坂屋名古屋店
2021年 「入江明日香展　夢と現のあわいに戯れて」和光銀座6階和光ホール、東京
2022年 「入江明日香展 時空の旅人」福岡アジア美術館

全国の美術館・百貨店・画廊などにて個展のほか、
国内外のアートフェア、La Maison Du Whisky（仏）とのコラボレーション、文庫本装画、ホテルの内装デザイン、百貨店のショーウィンドウなどを手掛ける。


•About Asuka Irie
When I was considering a career as an artist, I realized that copperplate prints could not produce works larger than the size of a press, and that I needed to find a way to create more freedom of expression.
I was also searching for the possibility of more freedom of expression than that, while still maintaining the quality of copperplate prints.
Through trial and error, I found that by collaging copperplate prints, I could free myself from the limitation of size, and at the same time, I could create my own works by drawing freely with paint.
At the same time, he challenges himself to create his own unique view of the world by painting freely with paints.

Artist Biography
1980 Born in Tokyo
2004 Completed Master's program in Printmaking, Graduate School of Tama Art University
2012-13 Stayed in France as an overseas trainee for emerging artists by Agency for Cultural Affairs [1 year].

(Selected Exhibitions and Awards)
2013 "PAT in Kyoto/Kyoto Print Triennial" Grand Prize, Kyoto Municipal Museum of Art
2014 "The 17th DOMANI, Exhibition of Tomorrow", The National Art Center, Tokyo, Japan
2015 "Hankyu Department Store Concourse Window 7-Side Exhibition", Hankyu Department Store Umeda, Osaka, Japan
2016 "Asuka Irie Exhibition" Touring Exhibition, Yokohama Takashimaya Department Store, Kanagawa, Japan / Osaka Takashimaya Department Store, 6th Floor Gallery NEXT [and others in 2012, 2014].
2017 "Asuka Irie - Lyrics of Amechi", Nishiwaki City Okanoyama Bikan, Hyogo, Japan
2018 "Asuka Irie - Fantasy of Miniatures -," Takashimaya Gallery 8th floor, Yokohama Takashimaya Department Store / Grand Hall, Takashimaya Department Store, Kyoto
2019 "Asuka Irie - From Heart to Heart, Become a Flower", Tenshin Memorial Itsuura Museum of Art, Ibaraki, Japan
             ART OSAKA 2019", Hotel Granvia Osaka [exhibited elsewhere 15-18 years].
2020 "SEVEN ARTISTS Exhibition", Matsuzakaya Art Museum, Matsuzakaya Nagoya
2021 "Asuka Irie: Playing in the space between dream and reality", Wako Hall, Wako Ginza 6F, Tokyo, Japan
2022 "Asuka Irie: Traveler of Time and Space" Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka, Japan

In addition to solo exhibitions at art museums, department stores, and galleries nationwide, Asuka Irie's works have been exhibited at art fairs in Japan and abroad.
In addition to solo exhibitions at art museums, department stores, and galleries throughout Japan, she has been involved in domestic and international art fairs, collaborations with La Maison Du Whisky (France), bookbinding, hotel interior design, and department store show windows.

irieasuka

ASUKA IRIE

nikko-nft

今回のアイテムは、10/16~10/23で開催のオークションに出品される"L'Alpha et l'Oméga (partie droite) NFT"から切り抜いた個性豊かなキャラクターたちです。
原画である入江明日香作"L'Alpha et l'Oméga"の書き込みの細やかさがわかる作品です。

なお本NFT所有者は、2022年10月16日（日）～2022年10月23日（日）まで「Adam byGMO」で開催される、『L'Alpha et l'Oméga (partie droite) NFT』のオークションへの参加が可能となります。

【オークションへの概要】
1.今回、静止画のNFTアートを販売しているAdam byGMOのストア「ASUKA IRIE」にて本NFTを購入。
2.本NFTを保有していることが、2022年10月16日(日)～2022年10月23日（日）で開催予定のオークションへの参加条件となりますので、オークションへの参加をご希望の方は本NFTを保有した状態で開催をお待ちください。
※再出品による本NFTの引き渡しが成立した時点で、オークションへの参加資格も併せて譲渡されます。
※本NFTが出庫された場合は、オークションへの参加が出来なくなりますのでご注意ください。
3.Adam byGMO内にてオークションが開催されますので、入札を行ってください。
※本NFTを保有している方のみが参加・入札可能となります。
※保有者は入札後にAdam byGMO内での再出品が可能ですが、再出品取引成立後の再入札は不可となりますのでご注意ください。再入札を行いたい場合は、再度本NFTを保有する必要がございます。

This item is a cutout of one of the unique characters as shown in "L'Alpha et l'Oméga (partie droite) NFT" to be auctioned from October 16th to 23rd, 2022.
The original artwork (right side of a combination of two 6 panels folding screen) by Asuka Irie is a work that shows all the fineness of the artist technique.

The auction of the animated video works produced in this project will be held from October 16th to 23rd, 2022.


【How to participate in the limited auction】

1. Purchase one of the still NFT art from  "L'Alpha et l'Oméga (partie droite) NFT" on sale on the Adam byGMO "ASUKA IRIE" store,.

Store name: "Asuka Irie"
https://adam.jp/stores/irieasuka

2. If you wish to participate in the auction, please wait for the auction to be held with once you purchased and own your still NFT art as above. Only holders are allowed to take part in the limited auction scheduled to be held from October 16th to 23rd, 2022.

*When the still NFT art is handed over by relisting, the qualification to participate in the auction will also be transferred.
*Please note that you will not be able to participate in the limited auction if you sell this item through another platform than Adam byGMO.

3. The limited auction will be held on Adam byGMO.

*Only still NFT art owners will be able to participate and bid in the auction.
*Owners can re-list items on Adam byGMO after bidding, but please note that re-bidding is not possible after the re-listing transaction is completed. If you want to bid again, you will need to hold one of this still NFT art again.

L‘Alpha et l’Oméga (partie droite) NFT (image statique 11) #7/10

L‘Alpha et l’Oméga (partie droite) NFT (image statique 11)

日本画の絵の具をメインに使用し具象と中小の狭間を漂っています。
デジタルではアナログ作品を素材とした多重露光加工の作品を紹介します。

yurico

YURICO

アナログの作品と撮影した素材を多重露光加工をしています。
その時の感覚と少しの操作の差で違うものができる感覚を
楽しんでいただけたら嬉しいです。

1go1eシリーズ「進め記憶の彼方に」

進め記憶の彼方に

isi-profile

アナログの作品と撮影した素材を多重露光加工をしています。
その時の感覚と少しの操作の差で違うものができる感覚を
楽しんでいただけたら嬉しいです。

1go1eシリーズ「心の奥の森から」


心の奥の森から

ご覧いただきましてありがとうございます。
モチーフ、ジャンル、テイストは多岐にわたり、様々な表現方法で作品を展開しています。
graphic artが得意です。

どなたかのお心にとめられるような作品を創れたら幸いです。
どうぞよろしくお願い致します。

シリーズ欄↓ 
https://adam.jp/stores/akieya/series

ーーーー
美大・工芸美術学科日本画専攻卒業。

・にいがたデジコングランプリ　2023
【静止画の部】一般：入選
https://www.niigata-digicon.com/digicon/past/prize2023.html

・アーティスト『Techu(テチュ)』様ジャケットデザインコンテスト（GENSEKI　主催）
佳作　受賞
https://genseki.me/compes/QYxePBPDV-K?tab=kekka&page=3

・『事例でわかる！　NFT・暗号資産の税務（第２版）』税理士:藤本剛平　先生著
表紙絵参加
https://amzn.asia/d/5hEABgd

ーー展示会/即売会・2024' ーー

・1/11（木）〜1/20（土）: 14時〜18時
『ギャラリーゴローの大ポストカード展』（展示即売会）
ギャラリーゴロー 2F（大阪市城東区鴫野西2-19-9）　

・ 1/13（土）～1/28（日）: 9時～17時
「10×15の世界コンテスト展」
小山市立車屋美術館 企画展示室（栃木県小山市乙女3-10-34）

・1/19～1/28:11時〜18時
『 グリーティングカード展』 （展示即売会）
Gallery IYN （大阪市北区中崎西1-8-24 アインズビル101）

・2/3（土） 14:00～18:00 
　2/4（日） 12:00～18:00
『ギャラリーゴローの大ポストカード展』（展示即売会）
ホテル日航大阪地下1階広場（大阪府大阪市中央区西心斎橋１丁目３−3）

・2/14〜2/18 :10:00〜17:00
『ART JUNCTION』
みやざきアートセンター4F
（公式サイト: https://art-junction.art/）

・2/16～2/25：11時〜18時
『アニマルイラスト2展』 （展示即売会）
Gallery IYN （大阪市北区中崎西1-8-24 アインズビル101）

・4/2〜4/8:11時~20時
『アオクスル2024』
ヴァンパイアギャラリー
(大阪市中央区東心斎橋1-13-11クイント心斎橋ビル401）

・4/4～4/7：11時〜18時
『人外展』 （展示即売会）
Gallery IYN （大阪市北区中崎西1-8-24 アインズビル101）

・6/21～6/30：11時〜18時
『夢想2024』 （展示即売会）
Gallery IYN （大阪市北区中崎西1-8-24 アインズビル101）

・7/10～7/16
『デジタルサイネージアート・クリエイターズエクスプレス』
JR東京駅構内グランスタ東京イベントスペース「スクエア ゼロ」


akieya

陽也/Akiya

夜の海を幻想的な雰囲気に仕上げたグラフィックアートになります。

保有者限定コンテンツは、圧縮されていないオリジナルサイズの作品をお楽しみいただけます。

星々の宴 #3/3

星々の宴

紙にペンで描いた手書き作品です。

サイケデリックカラーの世界に棲む生き物を描いた 「Psychedelic Art」 シリーズ、
1982年生まれの特に取り柄もないけれど実直に生きている中年親父のDaveの扮装を描いた PFP 「Dave! Dave! Dave!」 シリーズ、そしてちょっと変わった猫のPFP「funny cats」の3つのシリーズを出品しています。




leona_leon

leona

サイケデリックカラーの森に棲むサイです。

Psychedelic_ Rhinoceros #3/3

Psychedelic_ Rhinoceros

長年職業としてグラフィックをやってきました。60歳を迎え、これからはスキルを活かし好きなイラストを描いて行きたと思っています。3Dや2D、対象物もタッチもバラバラ、その時々に描きたいタッチで描きたいイラストを描いて行きます。楽しんでいただけると嬉しいです。

mshape

Mshape

和紙に筆で描いたイメージになります。

和BACKUMA 筆 #5 #7/7

和BACKUMA 筆 #5

【店舗説明】
色の鮮やかさ、緻密な構図、時にダイナミックな世界観の3つを軸としたデジタルアートを公開しています。
あなたの仕事や日常生活のなか、新しい発想を生み出せるスパイスとなれるような、
アート作品をご提供させていただきます。

ストア名の「Raibow Cross Section」は、英語で
「虹の断面図」
という意味です。

多種多様な色合いをさらに分析・深堀していく・・・という、
作者である私自身が持っていると認識される繊細な気質、
「HSP」の特性を存分に生かしたものを
お出ししていきたい、という思いからずっと大切にしてきた名前です。

【商品説明】
・公開されている作品は、すべてデジタルアート作品です。
・サイズ
(正方形)
概ね縦横ともに300mm、カラーモードはRGBカラー、解像度は400dpiです(一般的には300dpi以上が、印刷に適した解像度と言われています)

(横長サイズ)
縦1080pixel、横1980pixelです。4対3のサイズ割合のPCデスクトップ壁紙や、zoom背景などに適したサイズです。
カラーモードはRGBカラー、解像度は400dpiになります。
※2023.6.10 現在 販売しておりません
※2024.4.16 その他サイズに関しましては、各商品ページに記載いたします。

・商品ご購入後の活用方法などに関しては、各商品ページ記載の「著作権等に関する注意事項」をご覧ください。
・その他商品についてご不明な点がございましたら、お問い合わせ先のメールアドレス
gymnopedieno.1@hotmail.com
までご連絡願います。


〈作者紹介〉
【氏名・紹介】
林谷 隆志（はやしたに たかし）
1980年生まれ

デジタルアーティスト。
発達障害の一つである「ASD（自閉症スペクトラム）」の診断を受け、
かつ繊細さが強い気質を持つ「HSP」の傾向が特に強い特性を持つ。
この特性を活かしたNFTアーティストになるべく、
新しい可能性の開拓のために日々制作に奮闘中。

当時16歳であった1996年から現在まで、
独学でもってペン画、鉛筆画、クレヨン画、油彩、水彩など
様々な画風やスタイルを経験後、現在の作風に至る。

【個展開催歴】
2002年、2009年、2010年、2011年　神奈川県横浜市
2006年 東京都渋谷区代官山町
2007年 東京都新宿区3丁目

【受賞歴】
ヘラルボニーアートプライズ2024 入選
Mellow Art Award 2020 入賞
栄光時計株式会社 時の記念日 絵画コンテスト2024 栄光ホールディングス社長賞

【作品採用歴】
・株式会社帝国ホテル（ディナーイベントのイメージ作品）
・三井不動産株式会社（車いすラグビー大会 ボランティアTシャツデザイン）
・ローランド株式会社（株主通信 表紙）
・株式会社プロラボーホールディングス（商品イメージ作品）
・株式会社NB建設(建設現場 バリケードデザイン)
など

rainbow_cross_section

Rainbow Cross Section -林谷隆志 NFTArt Shop-

様々な色がともにメロディを奏でる。
そうした「協奏」を表現した作品です。

カラフルさが私のアートの大きな特徴のひとつになりますが、
この作品はそれを盛りに盛り込んだものとなっております。

ぜひ、
仕事や日常生活の中で新しい発想を求めたい。
刺激的な配色や構図からエネルギーを欲しい！
など、この絵から受け取ってくださることを願っています。

協奏 #1/8

協奏

日本文化継承NFTプロジェクト『狼煙』-NOROSHI-
日本文化継承クリエイター支援プロジェクト

海外では高い評価を受けている日本文化ですが
昨今、後継者不足や文化に触れる機会が少なくなっている背景から
日本の伝統文化の衰退が問題となっております。

そして作品で生計を立てられているクリエイターはほんの一握りだというのが現状です。
新人クリエイターや認知度の低いクリエイターが企画、時間、労力を費やし
素晴らしいアイディアの中で生まれた作品も知ってもらう機会がなく、活動費も稼げないといった理由で
志半ばで挫折してしまうクリエイターが多くいます。

私たちは様々なジャンルの日本文化クリエイターと協力し
最新トレンドNFTを通して若い世代や海外へ
改めて日本の伝統や芸術に触れるきっかけを作っていきます。
今後、国内外にてオフラインでも個展を開催し、クリエイター支援活動も積極的に行い
世界に我々日本人が誇る文化の素晴らしさとクリエイターをNFTとWEBを通じて発信していきます。

Adam byGMO×狼煙プレゼント企画にて、狼煙クリエイターのNFTが
無料でゲットできるキャンペーンを行っておりますので是非下記リンクからゲットしてみてください✨

・「祖父江望実」様
adam.jp/airdrops/noroshi_1219_01?aid=47b0797f6c0545609ecdf0cc7494b233
・「ゆうき（YUKI）」様
adam.jp/airdrops/noroshi_1219_02?aid=47b0797f6c0545609ecdf0cc7494b233

▼PRTIMES 
https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000001.000113783.html


各種お問い合わせ先
FlipNine株式会社
noroshi@flip-nine.jp

noroshi_officialNFT

日本文化継承NFTプロジェクト『狼煙』-NOROSHI-

3点限定！【狼煙×まころん初回限定作品】
大人気イラストレーター『まころん』初回限定作品です✨
本気で描いたガラス玉「雪兎の瞳」
大吉二つ隠れてるの分かるかな？
作品名：雪兎の瞳（Snow bunny eyes）
クリエイター名：まころん（Makoron）
https://www.instagram.com/makoron117/
https://twitter.com/makoron117117

3点限定！雪兎の瞳（Snow bunny eyes）【狼煙×まころん初回限定作品】 #1/3

3点限定！雪兎の瞳（Snow bunny eyes）【狼煙×まころん初回限定作品】

モンスター、ホラー、ファンタジーのイラストを描いています。
主な作品は紙にペンで描いた絵をPCにスキャンした画像です。

I draw illustrations of monsters, horror and fantasy.
The main work is an image that is scanned on a PC from a picture drawn with a pen on paper.

takebayasi

竹林　一

mad limbs2

ご覧頂きありがとうございます。
u8(ユーエイト)と申します。
幼少期から絵を描くことが好きで、独学で鉛筆画を始めました。日常の中に何か絵のアイデアがないか、キョロキョロしながら街を徘徊してます。
作品は全てシャーペンでの手描きです。
1枚1枚見て頂いた方に、何かを感じて頂けるように愛を込めて描いてます。
是非見ていってください。

u8_Art_Gallery

u8 Art Gallery

GAMI’S ORANGE WORLD
（サカガミタカオのオレンジの世界）では、
「オレンジ色」に特化した様々なアート写真を制作販売しています。

「様々なオレンジ色を創造し、共有し、豊かになる」をテーマに、
オレンジ色の可能性と素晴らしさを世界に広げる、
私のオレンジクリエイティブワールドです。

この世界には様々な色に溢れており、
普段何気なく見る色によって、
人は知らずしらずに影響を及ぼされています。

「オレンジ色」の素晴らしい影響と効果を知ることで、
意識的に「オレンジ色」を取り入れ、
日々の生活にも有効的にお使い頂けたら幸いです。

「オレンジ色」は心理的にも
「元気」や「やる気」を出させる作用だけでなく、
「安心」や「心の痛みを和らげる」効果もあります。

また、アイデアなどを考える「クリエイティブなお仕事」を
する場合には「オレンジ色」が効果的に働くようです。

更には「コミュニケーションの色」と言われ、
「平等」や「組織化」「訴求力」をアップさせるので、
人が集まるお店やオフィスに適した色です。

オレンジ色は様々な感情や可能性を
引き出してくれる魔法の色。

是非この機会にお好みのオレンジ写真を
ご自宅や店鋪、オフィスなどに飾って頂き、
オレンジ色の素晴らしさを味わって頂けたら幸いです。


●オレンジ写真の写真展開催
・銀座ギャラリーIZUにてグループ展に参加（2010年6月）
・地元越谷メキシコレストランにて2011年より毎年春と秋に写真展を開催
（過去5回開催　来場者数延べ700人以上）
・障がいのある子ども達のアート「からふる」とのコラボ展開催（2013年8月）
・港区エコプラザにて1ヶ月間写真展を開催（2013年10月/2014年10月）
・「肥薩おれんじ鉄道」イベント展示（2014年2月）
・グリーンカフェ（代官山）にて1ヶ月間写真展を開催（2014年11月）
・地中海レストランココチーノにて写真展開催（2015年6月）
・タイ料理「チャイヤイ」にて写真展開催（2015年11月）
・ソニーワールドフォトグラフィーアワード2016年度受賞作品展（2016年9月）
・SWPAロンドンのサマーセットハウスにてデジタル展示（2016年4月）
・レストラン街「ワイルドダッグ」にて写真展開催（2016年7月）
・港区エコプラザにて1ヶ月間写真展を開催（2016年11月）
・中目黒ギャラリーカフェバー「epulor」で写真展開催（2019月7月）
・越谷市「Cafe803」で写真展開催（2020月3月）
・比企郡小川町「ギャラリーレストランエシカル」で写真展開催（2021月12月〜2022年1月）


●受賞歴
・越谷デジタルマップ主催　写真コンテストグランプリ受賞（2014年4月）
・ソニー ワールド フォトグラフィー アワード（SWPA）2016　日本部門3位入賞（2016年3月）
・東秩父村フォトコンテスト2022　入選（2022年3月）
・「日刊ゲンダイ」我が家の猫自慢大賞　準大賞受賞（2023月1月）
・第30回　環境フォト・コンテスト　日本生命賞「たくましく生きる力」部門　優秀賞受賞（2023年10月）



orangeworld

GAMI’S ORANGE WORLD

お盆では、ホオズキの果実を
死者の霊を導く提灯に見立て、
精霊棚（盆棚）に飾るとされており、
オレンジの果実が笑っている。

ORANGE SMILE IN HOZUKI（鬼灯の中のオレンジスマイル）

nnuchan_chan

んぬちゃんの部屋

卵かけご飯可愛いつるつる

アイコンサイズです
1:1です

TKG！ #1/3

TKG！

春の温かい風、もしくは急に訪れる突風のような風。
はたまた夏の朝、まだ暑さが訪れないさわやかな時に訪れる風。

そんなイメージを色にして表現したのがこの作品です。
風に流れて、よい季節をお届けできましたら、何よりも幸いです。

KAZE-NO-IRO

golondrinas

様々な色が静かに動きあうような、そんなイメージで描いた作品です。
海の波の音、
木々が風で揺れる音。
そんな「静かに動く」音をイメージして
この作品を体感してもらえると嬉しいです。

色が流れる #1/5

色が流れる

頭の中が、ほんの少しだけど混乱している、
『ややバグり』なイメージを
絵にしました。

あなたにも、こんな瞬間、ありませんか？

SWEET BUG #1/10

SWEET BUG

私は日中、企業所属のアーティストのお仕事をしています。

そこで職場の案内板である黒板に、
チョークで絵を描くときがありまして。

そこで絵を描くとき、
昔クレヨン画を描いていたこともあって
指で伸ばしたりするんですね。
また、重ね塗りするとクレヨンに他の色などがつきます。

これらを拭き取った、
ティッシュペーパーを撮影し、
複数のペーパーの一部を組み合わせ、
一つの作品にしたのがこちらです。

紙で偶発的にできた、
素敵な色の花火をお楽しみください。

KAMI-IRO-HANABI #1/3

KAMI-IRO-HANABI

『お願い、”本当に眠い”からお願い』
と思っていても止まらない思考。

そんな私の脳内を絵にしました。
私のとって、『何も考えない』が一番難しいのです。

Really,I'm Sleepy. #1/8

Really,I'm Sleepy.

鮮やかな色をもとにした抽象アートです。

Color & Abstract #1/10

Color & Abstract

【『言葉遊び』を『可視化する』イラストレーター/コンセプター】

1988.11.15.　佐賀県唐津市出身
学生時代から音楽活動を精力的に行い、福岡にある音楽専門学校へ進学。
卒業後もミュージシャンとしての活動を行うが『表現の追求』『面白さの追究』という考えの中で、
絵に出会い現在のスタイルに成る。

2016年より【始祖鳥×着物×パリの街並み】という出会わないもの同士を組み合わせることが出来るという人間の想像力をコンセプトにした作品『Archaeopteryx don't know the kimono.』からオリジナル作品の制作をスタート。
2023年現在様々な角度からのアプローチや作品同士のスピンオフを重ね自身の誕生日である11月の七五三を題材とした『千早振る神』にて100作目を迎える。

主にコピックにて彩色
■COPICAWARD2021入選

muramasu1988

ムラマスカツユキ

『CAMELs Like Teen Spirit/煮るバナナ』

この方法で思い出に戻れるはずだった。
時が経つにつれ、萎れていく様は下らない人間の様じゃないか。
いや、まるでスルメだな。
これじゃ“Surumes Like Teen Spirit"
確かにイカ臭い時代だったわ。
KartにCoban、こいつを置いていくよ。
for your life. 

Kurt Donald Cobain…バンドNIRVANAのフロントマン 代表曲[Smells Like Teen Spirit]　94年遺書を残し自殺。

『CAMELs Like Teen Spirit/煮るバナナ』 #1/10

『CAMELs Like Teen Spirit/煮るバナナ』

『2024年度年賀状　辰年』

高い志を持ち(地に立ち)、基本を修養する(穏やかな水の動きの中で)、
創意工夫をし(風を感じ)、独自性を生み出そうとする(火を巻き起こす存在になり)、
やがて志を達成し隆盛を極め(空に虹を作り誰しもが認める)、
そして窮まって衰退していく(月のように世を見守る人になる)

変わっていく心境に不安を感じる時もあるでしょう。
だけど、その時それぞれが自分なのです。
現在を満喫するのも良いし、次の変化を待つのも良いでしょう。

「『ろく』な人生だったって言えれば正解です。」

六龍(りくりょう)・・・易経六十四卦の乾為天の卦に、志の達成までの変化の過程を
　　　　　　　　　 六段階【潜龍】 【見龍】【乾楊】【躍龍】【飛龍】【亢龍】の龍で記されている。
本文中では、自身の解釈を多く含んでいます。(ちなみに辰年生まれです。)

『2024年度年賀状　辰年』 #2/10

『2024年度年賀状　辰年』

『2024年度年賀状　辰年』 #3/10

『2024年度年賀状　辰年』 #4/10

ゆるいと、可愛いと、時々ダーク。

funny, cute, and sometimes dark.

fruits_wns

わなし

死神ぴよ

2005年、国体ボランティアとして、6ヵ月ほど市の広報誌にイラストを連載しました。
2010年、ギャラリーカフェで風景画の個展をしました。

イラストやデザインの仕事経験はありませんが、細く長くをモットーに絵を描き続けています。


58turtle8957

水葱碧  ／みなぎあお

来年の年賀状を描きました。
保有者様限定で“謹賀新年2024”と
“今年もよろしくお願いします。”と
文字を入れました。
昇る龍のように運も昇っていきますように。

昇り龍

期間限定！！　DENpichuモノクロシリーズ特化販売中！！　
今後の展開に向けてカラーシリーズへのNFT展開もある為、乞うご期待！
今のうちに作品をコレクションしてみては？
※販売状況により予告なく終了いたします。

Pichuartは鑑賞者を存在の核へと導き、深い感覚体験と驚異的な美しさの瞬間を明らかにします。この変革的なアプローチは新たな視点と洞察を育みます。

PichuArt sparks adult joy with childlike charm, using shapes and colors to awaken imagination and deep psychology.

denpichu

DENpichu

Pichuartは鑑賞者を存在の核へと導き、深い感覚体験と驚異的な美しさの瞬間を明らかにします。この変革的なアプローチは新たな視点と洞察を育みます。

DEN pichu 0

88313225

DEN pichu no.1

Pichuart(ピチュアート)
フリーハンドで下書き無しで描くピチュアートは古代壁画のように誰が何の為に描いたのか？何を表現しているのか？形や色から連想するアートです。子ども達は私の絵を見て、◯◯に見える！◯◯がいた！など答えを見つけるのではなく、自ら見つけて声に出して楽しみます。ただ、大人になるに連れて何に見えるか正解を言わないといけない。何を表現してるか間違うと失礼にあたるなど純粋になかなか見れないものです。
ピチュアートは自らの深層心理を形や色から感じて素直になって頂く為の絵画です。

鑑賞者を存在の核へと導き、深い感覚体験と驚異的な美しさの瞬間を明らかにします。この変革的なアプローチは新たな視点と洞察を育みます。

あなたとピチュアートの化学反応をお楽しみください。

Pichuart, a form of art drawn freehand without preliminary sketches, resembles ancient murals, inviting contemplation on its purpose and expression. Unlike children who joyfully discover interpretations, adults may feel pressured to provide 'correct' answers. Pichuart aims to evoke deep introspection through shapes and colors, fostering genuine, pure experiences. It guides viewers to the core of existence, unveiling profound sensory moments and astonishing beauty, encouraging a transformative perspective and insights. Explore the chemistry between you and Pichuart.

tk0884

お気に入りアイテム